»Vision« Gesichter in der StilleSeite 2/2

Und umso überflüssiger kommen einem die sehr runden Sonnen- und Mondkugeln vor, die am Himmel hier und da wohl Ganzheit in apokalyptichen Zeiten symbolisieren sollen und was in Gottes Namen der Weiblichkeitsidealfantasien mehr sind. Tatsächlich sind auch die gleißenden Lichtwirbel am Himmel wenig geglückt, die Hildegards Visionen anzeigen, tatsächlich wird etwas aufdringlich durch wilde Wälder, aufrecht natürlich, hinein in offene Horizonte geritten.

Aber dies anzumerken ist eher langweilig. Riskant wirkt anderes: Der Film lässt, um sich auf das Klosterleben zu konzentrieren, die Welt blass, aus der sich die Nonnen zurückzogen. Er lässt außer Acht, dass mit den ersten städtischen Freiheiten sich draußen die ständische Ordnung ein wenig zu lockern beginnt, er lässt die Vielfalt religiöser Reformbewegungen in der Folge von Cluny beiseite, mit denen zum Teil eine sexualisierte Christusfrömmigkeit einherging. Er streift auch die Tatsache der weiblichen Bildungsferne nur, der Frauensterblichkeit durch Schwangerschaft und Geburt, er übergeht die Gründungen standesübergreifender religiöser Gemeinschaften von Frauen und Männern und also die Frage, warum Hildegard in ihrem Kloster Rupertsberg nur adlige Mädchen zuließ. Dass der Film nicht gegen die Überhöhung Hildegards zur Weltheilerin gefeit ist, liegt auch daran, dass er ihren historischen Ort nicht klarer bestimmt. Doch hätte Trotta anders, für die Realien, entschieden, hätte man diese Gesichter nicht sehen können und die Stille nicht hören. Auf beides aber weist Vision die gehetzte Gegenwart nachdrücklich hin.

Diesen Artikel finden Sie als Audiodatei im Premiumbereich unter www.zeit.de/audio