Miles Davis "Ich hasse das Wort Jazz"Seite 2/2

Auch die Nähe zwischen Musiker und Publikum, die Davis selbst als 18-Jähriger in der Community seiner Heimatstadt St. Louis erlebte, als er in der Band des Sängers Billy Eckstine an der Seite von Charlie Parker und Dizzy Gillespie aushalf, war eine Erfahrung von Respekt. Das Engagement der Band im Plantation war geplatzt, weil Eckstine den für Weiße reservierten Haupteingang benutzt hatte. Da spielte die Band eben einige Straßen weiter in einem schwarzen Club – die Stimmung muss großartig gewesen sein. An diese Stimmung wollte Davis zeit seines Lebens anknüpfen, und klar war, dass er dazu dieses Publikum wieder gewinnen musste, die Jüngeren aus der Neighbourhood, die neue Ausdrucksformen schwarzen Selbstbewusstseins entwickelten und lebten, die sich aber mit dem Siegeszug des R&B und der Popmusik sehr weit vom Jazz entfernt hatten. Auch Davis bedeutete die Kategorie »Jazz« wenig: »Ich hasse das Wort Jazz, das die Weißen uns angeklebt haben«, sagte er einmal, »ich spiele ganz einfach schwarze Musik«. Immer blieb er dabei auf der Suche nach der Sinnlichkeit, die in der Musik der Jüngeren steckte und Verbindung zu einem Publikum der Gegenwart herstellte.

Mit all diesem Streben nach Respekt folgte der »Prince of Darkness«, der evil genius, einem ungeschriebenen Regelwerk der schwarzen Community: Es geht um den Rang des baddest motherfucker, des begnadetsten Tricksters und Geschichtenerzählers von allen. Nie hat der sich überreden lassen, zu alten Geschichten und Konzepten zurückzukehren. Erst 1991, im letzten Sommer seines Lebens, machte er eine Ausnahme und spielte noch einmal die Orchesterarrangements von Gil Evans.

Die Columbia-Schatzkiste ist das Gegenteil einer solchen Haltung. Sie markiert die finale Zwangseinweisung von Miles Davis in den Rang der Klassiker. Er ist nun ein abgeschlossenes Sammelgebiet, Stoff für Archivare. Das war ziemlich genau das, was er nie hatte werden wollen.