Das künstlerische Ich verarbeitet seine Epoche

Der unmittelbare Geltungsanspruch seiner Musik geht sicherlich auch aus Lopatins Arbeitsweise hervor, die samplewürdige Sounds nicht zuerst in der eigenen Plattenkiste sucht, sondern in der Klanglandschaft seiner inneren Gegenwart. Und die findet eben im Fernsehen statt: "Ich benutze gern Sounds aus Werbeclips, aber nur von Spots, die sich anspruchsvoll geben. Also etwa Spots, die der Mittelklasse eine klischierte Upper-Class-Szenerie vorgaukeln und dafür etwa Fake-Orchester benutzen. An diesen Verhältnissen versuche ich entlang zu jammen."

Auf diese präzise Einsicht in die Epochengebundenheit des künstlerischen Ich ist eine elektronische Musik, die ihre Dämonen thematisieren möchte, in höchstem Maße angewiesen. Und auch wenn das Milieu es vielleicht ungern hört: Indem sie diese Bewegung vollzieht, nähert sich die elektronische Musik den älteren Künsten an, als deren Gegenentwurf sie dereinst angetreten ist. Der Anspruch, Maurice Blanchots "leere Wahrheit des Einmaligen" in die Tanzsäle zu bringen, wird heute eher einem unterkomplexen Techno überlassen, wie man ihn in Berlin an allen Ecken findet. In New York wird derzeit intelligenter an der Zukunft der elektronischen Musik gearbeitet. Für die Kulturlandschaft der sich aufbäumenden Gegenwart ist das ein großer Glücksfall.