70 Jahre Jimi HendrixEntgrenzer der Töne

Jimi Hendrix hauchte der elektrischen Gitarre Leben ein. Vor 70 Jahren wurde er geboren – Frank Schäfer hat ihm einen großen Essay gewidmet. Ein Auszug von Frank Schäfer

 Jimi Hendrix (1942-1970) im August 1970 beim Isle of Wight Festival

Jimi Hendrix (1942-1970) im August 1970 beim Isle of Wight Festival  |  © Evening Standard/Getty Images

Eines meiner prägendsten Erlebnisse mit schwarzer Musik war ein Konzert von 
 Jimi Hendrix Mitte der achtziger Jahre – nämlich auf einer Garagen-Party, die 
wegen eines Jahrhundert-Julis nach draußen verlegt wurde, die dann 
irgendwann dem Ende zuging, als der Morgen anbrach und die Vögel zu 
zwitschern begannen.

Die Musik war schon eine Weile aus gewesen, wir hingen 
in den Seilen, zögerten einfach den Aufbruch immer noch etwas hinaus, um dem 
Gastgeber dann noch beim Aufräumen zu helfen – und plötzlich, in diese 
freundlich-pantheistische Weltumarmungs-Stimmung brach ein kontemplatives, 
in sich selbst versunkenes, nur mit einem Flanging-Effekt aufgeschminktes 
Fingerpicking, das sich nicht entscheiden zu können schien, ob es ein Riff 
oder lieber ein Solo werden wollte, das alles in einem war und tatsächlich 
so klang, als säße der Gitarrist direkt vor einem. 
 Little Wing , wurde mir beschieden, als man mich da stehen sah, zum 
Stilleben mutiert, auf eine geheimnisvolle Weise nostalgisch angerührt, 
durchglüht von einem anachronistischen Zeitgeist, für den man eigentlich zu 
spät geboren war.


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Daran erinnerte ich mich, als ich in einer der vielen Reminiszenzen zum 
68er-Geburtstag las, dass man zwar rekonstruieren könne, wie damals 
argumentiert und gedacht wurde, aber der Spirit, also das, was emotional 
gelaufen sei, nur in der Musik und zwar vor allem in der von Hendrix 
erfahrbar sei.


Über den Autor
Über den Autor

Frank Schäfer, Jahrgang 1966, lebt als Schriftsteller und Journalist in Braunschweig. Er schreibt regelmäßig über Rock, Metal und Literatur bei ZEIT ONLINE. Dieser Text ist ein Auszug aus seinem 90-seitigen Essay Being Jimi Hendrix, der gerade im Reiffer-Verlag veröffentlicht wurde. Darüberhinaus sind von Frank Schäfer zuletzt der Rockgeschichtenband Talking Metal sowie Der kleine Provinzberater oder Vom Schönen Leben auf dem Lande erschienen.

Neulich rief mich ein alter, immer noch ziemlich psychedelischer Bekannter 
an, weil er Wind davon bekommen hatte, dass ich über Jimi Hendrix schrieb, 
um mir unbedingt noch seine ganz persönliche Einschätzung mit auf den Weg zu 
geben. Der alte Freund meinte, das Wesentliche bei Hendrix sei, dass er der 
elektrischen Gitarre "Leben" eingehaucht habe.

Das klingt zunächst etwas 
esoterisch-verhascht, und war wohl so gemeint, aber es kratzt doch auch an 
der historischen Realität. Denn erst Hendrix schaffte das Kunststück, eine – 
vielmehr jede! – Fender Stratocaster von der Stange gänzlich originär, 
individualistisch klingen zu lassen, ihr einen Personalstil einzuimpfen, 
dessen Reichtum an Spieltechniken, Klangfarben und Effekthaschereien weit 
über das hinausging, was die Rockgitarre sich bis dahin geleistet hatte.

Und 
überdies sah das alles noch verdammt gut aus. Sowohl die flamboyante 
Bühnenpräsentation als auch sein Spiel ließ sich von den nachfolgenden 
Generationen folglich nur mehr einholen und nicht wirklich qualitativ 
erweitern. Und sogar das Einholen machte Probleme. Optik und Sound sind so 
charakteristisch, so unverkennbar, dass seine Adepten fast immer den 
strengen Geruch der Epigonalität verbreiten.


Vor allem aber war Hendrix der erste wirklich moderne Rockgitarrist. Er 
nutzte wie kein anderer die elektroakustischen Entwicklungen der Zeit und 
emanzipierte mit ihnen den Sound, das bloße Geräusch, stellte es der Note 
gleichberechtigt an die Seite. Seine wilden Tremolo-Exaltationen, 
Feedback-Eskapaden, die Phasing-, Flanging- und Panorama-Effekte, seine 
Distortion-Kakophonien haben nicht zuletzt diesen Zweck: die klassische 
tonale Struktur zu entgrenzen.


"Was wir so an Soundeffekten einsetzen … naja, wie nennen das nicht Effekte, 
weil es nämlich ein Teil unserer Musik ist, verstehst du, wir erzeugen 
einfach einen bestimmten Klang, zum Beispiel als würden Flugzeuge 
durchjagen. Und das machen wir, weil wir wollen, dass die Leute … sie sollen 
ihre Ohren aufmachen, hören, was alle diese Klänge bei ihnen auslösen." (Jimi Hendrix)

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Leserkommentare
    • DrNI
    • 27. November 2012 9:13 Uhr

    Verwirrend ist an diesem Artikel, dass er mit einem Hendrix-Konzert Mitte der 80er beginnt. Wo Hendrix doch schon 1970 gestorben ist. Es bleibt unklar, wer dieses Konzert denn dann gespielt hat.

    Natürlich hat Hendrix auch viel Mist gespielt, wie die meisten großen Musiker. Aber hinterher bleibt natürlich nur das Gute übrig. Aber da gab es diese paar Jahre in seinem Leben, in denen er die Welt der Musik verändert hat. Aber alleine hat er das nicht getan: Die Band of Gypsys auf der gleichnamigen Live-Platte überzeugt mich vor allem auch mit Drums und Bass.

    Reaktionen auf diesen Kommentar anzeigen
    • war-hog
    • 27. November 2012 9:56 Uhr

    Wahrscheinlich, schaute man sich ein Konzert von Hendrix auf Videoleinwand an?

    Aber etwas Anderes:

    Ich denke, Hendrix kann man überhaupt nicht beurteilen.
    Entweder man versteht seine Musik oder man tut es nicht.
    Verstehen lässt sie sich nur auf metaphysischer Ebene.
    Hendrix gab alles, weil er mit seiner Gitarre Einblick in seine Seele und damit in unser Aller Seele gab.Hendrix trat den Beweis an, dass wir alle gleich sind.Man könnte auch sagen, Hendrix hat mit seinem Spiel das Universum mit all' seinen Parallelunversen und Dimensionen beschrieben und erlebbar gemacht.

  1. Diese banale Bezeichnung passt nicht zu Hendrix. KEINE Bezeichnung passt zu Hendrix!

    Ich darf das behaupten, nachdem ich "mit ihm" groß wurde und ihn 69 zweimal erlebte.

    Einfach unbeschreiblich. Heute noch!

    Er war anders als ALLE anderen und ist es noch immer.

    Reaktionen auf diesen Kommentar anzeigen
    • R_IP
    • 29. November 2012 18:57 Uhr

    Nur weil Sie bei zwei Konzerten persönlich anwesend (in welcher Dimension anwesend?) waren, können Sie doch nicht behaupten, alle Nachgeborenen hätten keine Ahnung und sollten das Maul halten. Schön und gut, er war ein großartiger Musiker, aber mit der Euphorie kann mans auch übertreiben. Immer locker bleiben....

    • R_IP
    • 29. November 2012 19:04 Uhr

    Auf Ihrer Profilseite steht, Sie seien 1981 geboren. Hendrix starb 1970. Wie wollen Sie dann 69 bei zwei seiner Konzerte dabei gewesen sein? Irgendwas stimmt hier nicht.

    Meine Güte, das Dope der 90er Jahre muss ja atemberaubend gewesen sein....

  2. aber angeblich soll er ja auf die Frage, wie man sich denn als bester Gitarrist der Welt fühle, geantwortet haben: "Keine Ahnung, fragen Sie Rory Gallagher."

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    • Karl V.
    • 27. November 2012 10:58 Uhr

    Schon mal gehört?

    • Karl63
    • 27. November 2012 9:50 Uhr

    hat diese Welt auf dem Höhepunkt seines kreativen Schaffens verlassen. Dies mag auch ein Grund sein für den besonderen Respekt, den er heute (immer noch) genießt.

    Reaktionen auf diesen Kommentar anzeigen

    Ja, und seine Musik lebt weiter!
    Aber es gibt Geburtstagsparties, da kommen ungebetene Gäste...
    Diese hier sind kompetent... Billy stand schon mit Jimi auf einer Bühne!
    http://www.youtube.com/wa...

    • war-hog
    • 27. November 2012 9:56 Uhr

    Wahrscheinlich, schaute man sich ein Konzert von Hendrix auf Videoleinwand an?

    Aber etwas Anderes:

    Ich denke, Hendrix kann man überhaupt nicht beurteilen.
    Entweder man versteht seine Musik oder man tut es nicht.
    Verstehen lässt sie sich nur auf metaphysischer Ebene.
    Hendrix gab alles, weil er mit seiner Gitarre Einblick in seine Seele und damit in unser Aller Seele gab.Hendrix trat den Beweis an, dass wir alle gleich sind.Man könnte auch sagen, Hendrix hat mit seinem Spiel das Universum mit all' seinen Parallelunversen und Dimensionen beschrieben und erlebbar gemacht.

  3. egal, wie die ihr Instrument anfassen oder auspacken, ob absichtlich oder unabsichtlich, es klingt immer so, dass man zusammenzuckt und "elektrisiert" und berührt ist im positiven Sinn. Frank Zappa ist da ähnlich. Was mir aber auch auffällt z.B. auch bei Janis Joplin: Diese Sachen sind schwer zu ertragen, schwer wie Blei zu hören. Vielleicht, weil man sie zu oft gehört hat, vielleicht auch, weil sie mit der Zeit, in der sie entstanden sind zu verschweisst sind, dass man sie nicht transportieren kann. Joblin und Hendrix, Zappa und Co. waren Helden für uns, Götter aus einer anderen Welt, die eine mögliche Veränderung der Gesellschaft verkörperten, die anscheinend ein wahreres Leben führen konnten ohne Spießerkrempel, bunt und leidenschaftlich. Das waren ferne Planeten, die grell aufleuchteten - um dann schnell zu verglühen.

  4. Ja, und seine Musik lebt weiter!
    Aber es gibt Geburtstagsparties, da kommen ungebetene Gäste...
    Diese hier sind kompetent... Billy stand schon mit Jimi auf einer Bühne!
    http://www.youtube.com/wa...

    Antwort auf "Jim Hendrix"
    • Karl V.
    • 27. November 2012 10:58 Uhr

    Schon mal gehört?

    Reaktionen auf diesen Kommentar anzeigen

    Anerkennung eines ebenso großen Meisters...

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  • Quelle ZEIT ONLINE
  • Schlagworte Jimi Hendrix | Musik | Frank Schaefer | Gitarre | Konzert | Reichtum
  • Der Autor Diedrich Diederichsen

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